UM Kraków: O!Lśnienia zagłosuj w plebiscycie Onetu i Miasta Kraków

Ruszyło głosowanie w plebiscycie O!Lśnienia. Nominacje do nagród kulturalnych Onetu i Miasta Kraków dla artystów za 2019 rok poznaliśmy w programie Katarzyny Janowskiej Rezerwacja”. Głosowanie trwa do 9 marca. Zwycięzcy zostaną ogłoszeni podczas uroczystej gali, która 13 marca odbędzie się w Centrum Kongresowym ICE Kraków i będzie transmitowana w Onecie.

Fot. materiały prasowe

O wynikach zadecydują internauci, którzy do północy 9 marca na stronie olsnienia.onet.pl mogą oddać głos w siedmiu kategoriach konkursowych: Film”, Literatura”, Sztuki wizualne”, Muzyka popularna”, Muzyka klasyczna i jazz”, Teatr” oraz Serial”. Nagrody zostaną przyznane za najciekawsze artystyczne wydarzenia 2019 roku.

Więcej aktualności z Krakowa znajdziesz na stronie głównej faktykrakowa.pl, a wydarzenia i imprezy na najbliższe dni zawsze na faktykrakowa.pl/wydarzenie.

Do nagród są nominowani polscy artyści, których dzieła zostały wydane lub wyprodukowane w ubiegłym roku w Polsce, lub którzy odnieśli spektakularny, międzynarodowy sukces. Nominacje mogą otrzymać też twórcy zagraniczni, pracujący z polskimi artystami. Listę nominowanych, na podstawie rekomendacji krytyków, przygotowała wraz z Katarzyną Janowską redakcja Onet Kultura.

Zwycięzców poznamy 13 marca o godz. 20.00 podczas transmisji gali na onet.pl**.** Wręczenie nagród odbędzie się w Centrum Kongresowym ICE Kraków.

Nominowani w plebiscycie O!Lśnienia:

• Mikołaj Łoziński, Stramer” (Wydawnictwo Literackie)

Za ciepło i humor rodzinnej żydowskiej historii z międzywojennego Tarnowa i przypomnienie świata sprzed Zagłady. Piękna i mądra opowieść, która wzrusza i zwraca pamięć.

• Łukasz Orbitowski, Kult” (Świat Książki)

Za czułą, pozbawioną dydaktyzmu, gawędę o polskiej religijności, ze wszystkimi jej fantasmagoriami i nielogicznościami. Świetny portret ludzi tkniętych palącą potrzebą cudowności.

• Barbara Sadurska, Mapa” (Nisza)

Za debiut imponujący dojrzałością języka, umiejętnością montażu wątków i postaci z różnych epok. Autorka misternie wplata w tę układankę motyw zła i zadaje fundamentalne pytania.

• Jacek Borcuch, Słodki koniec dnia” (Next Film)

Za filmowy esej o europejskich wartościach, danie szansy Krystynie Jandzie na niebanalną kreację po latach nieobecności na wielkim ekranie. Oraz piękny, dzięki obrazom i muzyce, portret starej Europy.

• Jan Komasa i Bartosz Bielenia, Boże ciało” (Kino Świat)

Za przykład doskonałej artystycznej współpracy, dzięki której kolejne pokolenie polskich twórców mają szansę na najważniejsze światowe laury.

• Bartosz Kruhlik, Supernova” (Forum Film)

Za wybuchowy debiut, trzymający w napięciu od pierwszej do ostatniej sceny, precyzyjny scenariusz i wprowadzenie na duży ekran nowych aktorskich talentów.

• Tomasz Bagiński wraz ze współtwórcami serialu Wiedźmin” (Netflix)

Za determinację i twórczą pasję, które sprawiły, że serialowa adaptacja kultowej sagi o wiedźminie autorstwa Andrzeja Sapkowskiego podbiła serca milionów widzów na świecie.

• Agnieszka Grochowska i Małgorzata Kożuchowska, Motyw” (TVN)

Za sensualne, nieoczywiste role i aktorski magnetyzm. Za kreacje w serialu, który wyłamuje się schematom.

• Leszek Lichota i Aleksandra Popławska, Wataha”, sezon 3. (HBO)

Za zbudowanie wciągającej relacji między bohaterami opowieści, przy jednoczesnym zachowaniu ekranowej autonomii i wyrazistości postaci.

Muzyka popularna”

• Król, Nieumiarkowania” (ART2 Music / Agora)

Za przebojowy i stylowy album oraz artystyczną konsekwencję. Językowe zabawy oraz refleksyjność tekstów podniosły poprzeczkę na polskim rynku muzycznym.

• Dawid Podsiadło i Taco Hemingway, koncert na PGE Narodowym**(East Eventz)**

Za koncert, który był spektaklem muzycznym i zarazem manifestacją odpowiedzialności za nasze dziś i jutro. Za duet, który zelektryzował fanów w całej Polsce.

• Natalia Przybysz, Jak malować ogień” (Kayax)

Za nieustającą świeżość, poruszające, osobiste teksty, autorskie brzmienie i ekologicznie wyprodukowaną winylową płytę, czyli zgodność wyznawanych zasad z działaniem.

Muzyka klasyczna i jazz”

• Leszek Możdżer, Ikar. Legenda Mietka Kosza” (Agora)

Za muzyczną archeologię, dzięki której udało się odtworzyć muzykę Mieczysława Kosza, wirtuozerską interpretację i muzyczne wariacje, które stały się jednym z bohaterów filmu Macieja Pieprzycy.

• **Małgorzata Walewska, Unknown, I Live With You (**DUX Recorings).

Za otwartość na operowe eksperymenty, udział w unikalnym projekcie operowym i płytowym kompozytorki Katarzyny Głowickiej, która stworzyła operę do tekstów afgańskich poetek, opowiadających o wykluczeniu, izolacji, przemocy.

• Agata Zubel, Andrzej Bauer, Cezary Duchnowski, E-Śpiewnik” (Anaklasis, PWM)

Za śmiałą interpretację pieśni Moniuszki, nadanie dawnym tekstom i muzyce nowego brzmienia i życia.

• Grzegorz Jarzyna, Inni ludzie” (TR Warszawa)

Za zaskakującą, teledyskową adaptację prozy Doroty Masłowskiej. Spektakl świetnie wykorzystuje środki filmowe, teatralne i muzyczne, a doskonale użyte multimedia są jednym z filarów spektaklu.

• Maja Kleczewska, Hamlet” (Teatr Polski w Poznaniu)

Za spektakl-wydarzenie, wielkie polsko-ukraińskie widowisko, w którym Stara Rzeźnia w Poznaniu zamienia się w zamek Elsynor. To klasyczne i innowacyjne przedstawienie zarazem, łączy tekst Szekspira z nerwem współczesności.

• Krystian Lupa, Capri wyspa uciekinierów” (Teatr Powszechny w Warszawie)

Za inscenizację dzieła, tragicznego i ironicznego zarazem, będącego rozprawą z demonami XX wieku, przestrogą przed ich powrotem oraz próbą stworzenia ocalającej wizji sztuki i człowieczeństwa.

• Andrzej Betlej i zespół Muzeum Narodowego w Krakowie

Za doprowadzenie do otwarcia Muzeum Książąt Czartoryskich oraz wystawy: Wajda” i Idzie Młodość! I Grupa Krakowska”, które zyskały uznanie krytyków i widzów.

• Alicja Knast i Szymon Kobylarz, Zajawka. Śląski hip-hop 1993-2003” (Muzeum Śląskie w Katowicach)

Alicja Knast za inspiracje dla wystaw w MŚ w ostatnich pięciu latach, w tym wystawy Zajawka”. Szymon Kobylarz, jako kurator wystawy, przypomniał, jakim fenomenem w polskiej kulturze jest hip-hop, zaangażował też mieszkańców Śląska (jednej z kolebek hip-hopu) we współtworzenie wystawy.

• Daniel Rycharski, Strachy” (Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie)

Za niezwykle śmiałe podejście i redefinicję chrześcijaństwa, nowy głos w dyskusji o wartościach w sztuce oraz próbę artystycznego wprowadzenia społeczności LGBT+ do polskiego Kościoła katolickiego.